TRANSFORMATION OF СLASSIC DRAMA MOTIFS IN GAME OF THRONES SERIES / ТРАНСФОРМАЦИЯ МОТИВОВ КЛАССИЧЕСКОЙ ДРАМАТУРГИИ В СЕРИАЛЕ «ИГРА ПРЕСТОЛОВ»
Game of Thrones series that has become one of the most widely discussed TV shows of our time, is analyzed from the perspective of art history and cultural studies. Its popularity is connected with the fact that it represents not just fantasy, but an archetypal situation, “deciding the fates”—in the...
Saved in:
| Main Author: | |
|---|---|
| Format: | Article |
| Language: | English |
| Published: |
GITR Film & Television School
2019-06-01
|
| Series: | Наука телевидения |
| Subjects: | |
| Online Access: | https://gitr.ru/data/events/2019/salnikova_15.2.pdf |
| Tags: |
Add Tag
No Tags, Be the first to tag this record!
|
| _version_ | 1849717655975493632 |
|---|---|
| author | SALNIKOVA EKATERINA V. / САЛЬНИКОВА Е.В. |
| author_facet | SALNIKOVA EKATERINA V. / САЛЬНИКОВА Е.В. |
| author_sort | SALNIKOVA EKATERINA V. / САЛЬНИКОВА Е.В. |
| collection | DOAJ |
| description | Game of Thrones series that has become one of the most widely
discussed TV shows of our time, is analyzed from the perspective of art history and cultural studies. Its popularity is connected with the fact that it represents not just fantasy, but an archetypal situation, “deciding the fates”—in the style of a “baroque”, picturesque, dynamic screen show. This is an artistic statement on a number of highly relevant topics. The series is devoted to problems of management strategies, interstate policy, updated
gender relations. The last season shows the emergence of an era of quick intelligence and unemotional, non-repressive governance. The image of Bran Stark—the new king, unable to walk but able to move in the space of the past and the future—embodies the features of an out-of-body, suprapersonal mind, super-intelligence akin to an electronic one.
Game of Thrones is analyzed as a phenomenon of synthetic art in which cinematic, theatrical and dramatic aesthetic elements coexist. In different episodes of the eighth, final season these aesthetic elements are combined in various proportions. The third episode is the most cinematic one—the culmination of the battle between humans and White Walkers. The last episode, on the contrary, contains almost “on-stage” scenes and dialogues.
Until the last season, the adventurous cinematic narration dominated, continuing the tradition of the adventure novel. And the last season includes more vivid features of a dramatic plot internally correlated with Shakespeare’s chronicles and tragedies and Penthesilea, a romantic tragedy by Kleist. However, in spite of the similarities with Shakespeare’s “state-ofthe-world tragedies”, there are no characters in Game of Thrones who are completely similar to Renaissance playwright’s personae in their structure.
One of the reasons is the rejection of a multi-faceted, “synthetic” character in the popular visual art of the Modern era, when the personality’s complexity and unique originality are replaced with the system of distinct “stage types” with a simpler inner world. The series contains a veiled appeal to adapt to the imperfection of the world, but also expresses serious concern about the continuously high value of brute force and power in the human society.
В статье с позиций искусствоведения и культурологии рассматривается сериал «Игра престолов», ставший одним из самых обсуждаемых экранных произведений наших дней. Его популярность связана с тем, что он представляет не просто фэнтези, а архетипическую ситуацию «решения судеб» — в стилистике по-барочному живописного, полного динамики зрелища. Данный сериал являет художественное высказывание на ряд высоко актуальных тем. Сериал посвящен проблемам управленческих стратегий, межгосударственной политике, обновлению
межгендерных отношений. В последнем сезоне показано наступление эпохи быстрого интеллекта, неэмоционального и нерепрессивного управления. В образе Брана Старка — нового короля, не способного ходить, но умеющего передвигаться в пространстве прошлого и будущего, — просматриваются черты внетелесного, надличностного разума, сверхинтеллекта, родственного электронному.
«Игра престолов» анализируется как явление синтетического искусства, в котором кинематографическое и театрально-драматическое начала сосуществуют. В разных сериях восьмого, заключительного сезона эти
начала находятся в различных пропорциях. Наиболее кинематографична третья серия — кульминация битвы людей с белыми ходоками. Последняя серия, напротив, содержит почти сценические мизансцены и
диалоги. До последнего сезона в сериале доминировало авантюрное киноповествование, продолжающее традиции авантюрного романа.
В последнем сезоне ярче проявляются черты драматургического сюжета, внутренне соотносимого с хрониками и трагедиями Шекспира, с трагедией «Пентесилея» Клейста. Однако, при всем сходстве с шекспировскими трагедиями «состояния мира», в «Игре престолов» отсутствуют герои, полностью аналогичные в своей структуре героям ренессансного драматурга. Это связано с отказом от многогранного, «синтетического» героя в игровом искусстве Нового времени, когда на смену сложности и неповторимому своеобразию личности приходит деление персонажей на амплуа. Сериал содержит завуалированный призыв адаптироваться к несовершенству мира, но также выражает серьезное беспокойство по поводу сохранения высокой ценности силы и власти в человеческом обществе. |
| format | Article |
| id | doaj-art-cccfd29efcd141059b7c659190964bc1 |
| institution | DOAJ |
| issn | 1994-9529 2587-9782 |
| language | English |
| publishDate | 2019-06-01 |
| publisher | GITR Film & Television School |
| record_format | Article |
| series | Наука телевидения |
| spelling | doaj-art-cccfd29efcd141059b7c659190964bc12025-08-20T03:12:35ZengGITR Film & Television SchoolНаука телевидения1994-95292587-97822019-06-0115.210916610.30628/1994-9529-2019-15.2-109-166TRANSFORMATION OF СLASSIC DRAMA MOTIFS IN GAME OF THRONES SERIES / ТРАНСФОРМАЦИЯ МОТИВОВ КЛАССИЧЕСКОЙ ДРАМАТУРГИИ В СЕРИАЛЕ «ИГРА ПРЕСТОЛОВ»SALNIKOVA EKATERINA V. / САЛЬНИКОВА Е.В.0State Institute for Art StudiesGame of Thrones series that has become one of the most widely discussed TV shows of our time, is analyzed from the perspective of art history and cultural studies. Its popularity is connected with the fact that it represents not just fantasy, but an archetypal situation, “deciding the fates”—in the style of a “baroque”, picturesque, dynamic screen show. This is an artistic statement on a number of highly relevant topics. The series is devoted to problems of management strategies, interstate policy, updated gender relations. The last season shows the emergence of an era of quick intelligence and unemotional, non-repressive governance. The image of Bran Stark—the new king, unable to walk but able to move in the space of the past and the future—embodies the features of an out-of-body, suprapersonal mind, super-intelligence akin to an electronic one. Game of Thrones is analyzed as a phenomenon of synthetic art in which cinematic, theatrical and dramatic aesthetic elements coexist. In different episodes of the eighth, final season these aesthetic elements are combined in various proportions. The third episode is the most cinematic one—the culmination of the battle between humans and White Walkers. The last episode, on the contrary, contains almost “on-stage” scenes and dialogues. Until the last season, the adventurous cinematic narration dominated, continuing the tradition of the adventure novel. And the last season includes more vivid features of a dramatic plot internally correlated with Shakespeare’s chronicles and tragedies and Penthesilea, a romantic tragedy by Kleist. However, in spite of the similarities with Shakespeare’s “state-ofthe-world tragedies”, there are no characters in Game of Thrones who are completely similar to Renaissance playwright’s personae in their structure. One of the reasons is the rejection of a multi-faceted, “synthetic” character in the popular visual art of the Modern era, when the personality’s complexity and unique originality are replaced with the system of distinct “stage types” with a simpler inner world. The series contains a veiled appeal to adapt to the imperfection of the world, but also expresses serious concern about the continuously high value of brute force and power in the human society. В статье с позиций искусствоведения и культурологии рассматривается сериал «Игра престолов», ставший одним из самых обсуждаемых экранных произведений наших дней. Его популярность связана с тем, что он представляет не просто фэнтези, а архетипическую ситуацию «решения судеб» — в стилистике по-барочному живописного, полного динамики зрелища. Данный сериал являет художественное высказывание на ряд высоко актуальных тем. Сериал посвящен проблемам управленческих стратегий, межгосударственной политике, обновлению межгендерных отношений. В последнем сезоне показано наступление эпохи быстрого интеллекта, неэмоционального и нерепрессивного управления. В образе Брана Старка — нового короля, не способного ходить, но умеющего передвигаться в пространстве прошлого и будущего, — просматриваются черты внетелесного, надличностного разума, сверхинтеллекта, родственного электронному. «Игра престолов» анализируется как явление синтетического искусства, в котором кинематографическое и театрально-драматическое начала сосуществуют. В разных сериях восьмого, заключительного сезона эти начала находятся в различных пропорциях. Наиболее кинематографична третья серия — кульминация битвы людей с белыми ходоками. Последняя серия, напротив, содержит почти сценические мизансцены и диалоги. До последнего сезона в сериале доминировало авантюрное киноповествование, продолжающее традиции авантюрного романа. В последнем сезоне ярче проявляются черты драматургического сюжета, внутренне соотносимого с хрониками и трагедиями Шекспира, с трагедией «Пентесилея» Клейста. Однако, при всем сходстве с шекспировскими трагедиями «состояния мира», в «Игре престолов» отсутствуют герои, полностью аналогичные в своей структуре героям ренессансного драматурга. Это связано с отказом от многогранного, «синтетического» героя в игровом искусстве Нового времени, когда на смену сложности и неповторимому своеобразию личности приходит деление персонажей на амплуа. Сериал содержит завуалированный призыв адаптироваться к несовершенству мира, но также выражает серьезное беспокойство по поводу сохранения высокой ценности силы и власти в человеческом обществе.https://gitr.ru/data/events/2019/salnikova_15.2.pdfscreen mediaseriesGeorge MartinGame of Thronesadventure noveldramaShakespeareKleisttheme of powertragedychroniclecharacterfemale warriorэкранные медиасериалДжордж МартинИгра пре- столовавантюрный романдраматургияШекспирКлейсттема властитрагедияхроникагеройИгра престоловгероиня-воительница |
| spellingShingle | SALNIKOVA EKATERINA V. / САЛЬНИКОВА Е.В. TRANSFORMATION OF СLASSIC DRAMA MOTIFS IN GAME OF THRONES SERIES / ТРАНСФОРМАЦИЯ МОТИВОВ КЛАССИЧЕСКОЙ ДРАМАТУРГИИ В СЕРИАЛЕ «ИГРА ПРЕСТОЛОВ» Наука телевидения screen media series George Martin Game of Thrones adventure novel drama Shakespeare Kleist theme of power tragedy chronicle character female warrior экранные медиа сериал Джордж Мартин Игра пре- столов авантюрный роман драматургия Шекспир Клейст тема власти трагедия хроника герой Игра престолов героиня-воительница |
| title | TRANSFORMATION OF СLASSIC DRAMA MOTIFS IN GAME OF THRONES SERIES / ТРАНСФОРМАЦИЯ МОТИВОВ КЛАССИЧЕСКОЙ ДРАМАТУРГИИ В СЕРИАЛЕ «ИГРА ПРЕСТОЛОВ» |
| title_full | TRANSFORMATION OF СLASSIC DRAMA MOTIFS IN GAME OF THRONES SERIES / ТРАНСФОРМАЦИЯ МОТИВОВ КЛАССИЧЕСКОЙ ДРАМАТУРГИИ В СЕРИАЛЕ «ИГРА ПРЕСТОЛОВ» |
| title_fullStr | TRANSFORMATION OF СLASSIC DRAMA MOTIFS IN GAME OF THRONES SERIES / ТРАНСФОРМАЦИЯ МОТИВОВ КЛАССИЧЕСКОЙ ДРАМАТУРГИИ В СЕРИАЛЕ «ИГРА ПРЕСТОЛОВ» |
| title_full_unstemmed | TRANSFORMATION OF СLASSIC DRAMA MOTIFS IN GAME OF THRONES SERIES / ТРАНСФОРМАЦИЯ МОТИВОВ КЛАССИЧЕСКОЙ ДРАМАТУРГИИ В СЕРИАЛЕ «ИГРА ПРЕСТОЛОВ» |
| title_short | TRANSFORMATION OF СLASSIC DRAMA MOTIFS IN GAME OF THRONES SERIES / ТРАНСФОРМАЦИЯ МОТИВОВ КЛАССИЧЕСКОЙ ДРАМАТУРГИИ В СЕРИАЛЕ «ИГРА ПРЕСТОЛОВ» |
| title_sort | transformation of сlassic drama motifs in game of thrones series трансформация мотивов классической драматургии в сериале игра престолов |
| topic | screen media series George Martin Game of Thrones adventure novel drama Shakespeare Kleist theme of power tragedy chronicle character female warrior экранные медиа сериал Джордж Мартин Игра пре- столов авантюрный роман драматургия Шекспир Клейст тема власти трагедия хроника герой Игра престолов героиня-воительница |
| url | https://gitr.ru/data/events/2019/salnikova_15.2.pdf |
| work_keys_str_mv | AT salnikovaekaterinavsalʹnikovaev transformationofslassicdramamotifsingameofthronesseriestransformaciâmotivovklassičeskojdramaturgiivserialeigraprestolov |