On Sergey Kuryokhin’s Film Music: from Mechanics to Affect / О феномене киномузыки Сергея Курехина: от механики к аффекту

The article is devoted to the Perestroika conceptual musician Sergey Kuryokhin and his experiments in the field of film music. Two films—The Castle (1994) by Aleksei Balabanov and Three Sisters (1994) by Sergei Solovyov—are analyzed as exemplary situations with music participating in the structuring...

Full description

Saved in:
Bibliographic Details
Main Author: Kononenko Natalia G. / Кононенко Н.Г.
Format: Article
Language:English
Published: GITR Film & Television School 2021-12-01
Series:Наука телевидения
Subjects:
Online Access:https://tv-science.online/en/journals/17-4-o-fenomene-kinomuzyki-sergeya-kurehina-ot-mehaniki-k-affektu/
Tags: Add Tag
No Tags, Be the first to tag this record!
_version_ 1849717581272842240
author Kononenko Natalia G. / Кононенко Н.Г.
author_facet Kononenko Natalia G. / Кононенко Н.Г.
author_sort Kononenko Natalia G. / Кононенко Н.Г.
collection DOAJ
description The article is devoted to the Perestroika conceptual musician Sergey Kuryokhin and his experiments in the field of film music. Two films—The Castle (1994) by Aleksei Balabanov and Three Sisters (1994) by Sergei Solovyov—are analyzed as exemplary situations with music participating in the structuring of a cinematic form. The peculiarities of the dramaturgic construction of The Castle are largely determined by the film’s musical concept. It combines the genre model of opera ballet with a compositional scheme of the moment-form—a principle of free sequence of self-sufficient structures, invented by Karlheinz Stockhausen. The image of a music box— a visual leitmotif voiced by Kuryokhin’s “mechanical” music—becomes an absurdist metaphor of the social order demonstrated in the film. In Three Sisters, on the other hand, the musicality of the cinematic structure stems from the connection, characteristic of Chekhov’s primary source, of artistic space with the natural universe and the inner intonation of the verbal form. This feature of the original play is answered in the film by filling the diegetic space with visual attributes of the elements (snow, fog, autumn leaves) correlated with the off-screen sounds (dripping water, wind, birds), as well as acoustic auratization of space. The sound text in Three Sisters demonstrates the work with romantic intonation clichés inlaid into the flow of the composer’s individual style. The author of the article shows how Kuryokhin’s searches in the field of film music had anticipated the cultural discourse of the metamodern long before it became a cultural trend in the 2010s. For instance, his methods of transforming baroque expressive figures (ornamentation elements and lamento intonations) into repetitive formulas, as well as deliberate simplification of the intonational development and the musical syntax are interpreted in the text as a search for a new artistic affect in the semantic range from New Simplicity to metamodern post-irony. Статья посвящена музыканту-концептуалисту эпохи перестройки С. Курехину и его опытам работы в сфере киномузыки. Два фильма — «Замок» (1994) А. Балабанова и «Три сестры» (1994) С. Соловьева — анализируются в тексте как показательные ситуации участия музыки в структурировании кинематографической формы. Именно музыкальной концепцией картины обусловлены особенности драматургической конструкции фильма «Замок». Она сочетает жанровую модель оперы-балета с композиционной схемой момент-формы — принципом свободного чередования самодостаточных структур, изобретенным К. Штокхаузеном. Образ музыкальной шкатулки — визуального лейтмотива, озвучиваемого «механической» музыкой С. Курехина, — становится в фильме абсурдистской метафорой общественного устройства. В картине же «Три сестры» музыкальность кинематографической структуры проистекает из свойственной чеховскому первоисточнику связи художественного пространства с природным универсумом и внутренней интонационности словесной формы. Данным особенностям пьесы в фильме отвечают наполнение внутрикадрового пространства визуальной атрибутикой стихий (снег, туман, осенние листья), соотносимой с закадровыми звучаниями (звуки капающей воды, ветра, птиц), а также акустическая ауратизация пространства. Звуковой текст фильма демонстрирует работу с романтическими интонационными клише, инкрустируемыми в поток индивидуальной композиторской стилистики. Автор статьи показывает, как поиски С. Курехина, связанные с решением кинематографических задач, предвосхищают культурный дискурс метамодерна задолго до реализации последнего в качестве культурного тренда в 2010-е гг. Так, композиторские приемы преобразования барочных выразительных фигур (элементов орнаментики и интонаций lamento) в формулы репетитивности, а также нарочитое упрощение интонационного развития и синтаксиса музыкальных тем интерпретируются в тексте как поиски нового художественного аффекта в смысловом диапазоне от «новой простоты» до метамодернистской постиронии.
format Article
id doaj-art-8a8bfe3717464a4eab054345eb93db81
institution DOAJ
issn 1994-9529
2587-9782
language English
publishDate 2021-12-01
publisher GITR Film & Television School
record_format Article
series Наука телевидения
spelling doaj-art-8a8bfe3717464a4eab054345eb93db812025-08-20T03:12:36ZengGITR Film & Television SchoolНаука телевидения1994-95292587-97822021-12-0117414317210.30628/1994-9529-2021-17.4-143-172On Sergey Kuryokhin’s Film Music: from Mechanics to Affect / О феномене киномузыки Сергея Курехина: от механики к аффектуKononenko Natalia G. / Кононенко Н.Г.0https://orcid.org/0000-0003-2060-2917State Institute for Art Studies / Государственный институт искусствознанияThe article is devoted to the Perestroika conceptual musician Sergey Kuryokhin and his experiments in the field of film music. Two films—The Castle (1994) by Aleksei Balabanov and Three Sisters (1994) by Sergei Solovyov—are analyzed as exemplary situations with music participating in the structuring of a cinematic form. The peculiarities of the dramaturgic construction of The Castle are largely determined by the film’s musical concept. It combines the genre model of opera ballet with a compositional scheme of the moment-form—a principle of free sequence of self-sufficient structures, invented by Karlheinz Stockhausen. The image of a music box— a visual leitmotif voiced by Kuryokhin’s “mechanical” music—becomes an absurdist metaphor of the social order demonstrated in the film. In Three Sisters, on the other hand, the musicality of the cinematic structure stems from the connection, characteristic of Chekhov’s primary source, of artistic space with the natural universe and the inner intonation of the verbal form. This feature of the original play is answered in the film by filling the diegetic space with visual attributes of the elements (snow, fog, autumn leaves) correlated with the off-screen sounds (dripping water, wind, birds), as well as acoustic auratization of space. The sound text in Three Sisters demonstrates the work with romantic intonation clichés inlaid into the flow of the composer’s individual style. The author of the article shows how Kuryokhin’s searches in the field of film music had anticipated the cultural discourse of the metamodern long before it became a cultural trend in the 2010s. For instance, his methods of transforming baroque expressive figures (ornamentation elements and lamento intonations) into repetitive formulas, as well as deliberate simplification of the intonational development and the musical syntax are interpreted in the text as a search for a new artistic affect in the semantic range from New Simplicity to metamodern post-irony. Статья посвящена музыканту-концептуалисту эпохи перестройки С. Курехину и его опытам работы в сфере киномузыки. Два фильма — «Замок» (1994) А. Балабанова и «Три сестры» (1994) С. Соловьева — анализируются в тексте как показательные ситуации участия музыки в структурировании кинематографической формы. Именно музыкальной концепцией картины обусловлены особенности драматургической конструкции фильма «Замок». Она сочетает жанровую модель оперы-балета с композиционной схемой момент-формы — принципом свободного чередования самодостаточных структур, изобретенным К. Штокхаузеном. Образ музыкальной шкатулки — визуального лейтмотива, озвучиваемого «механической» музыкой С. Курехина, — становится в фильме абсурдистской метафорой общественного устройства. В картине же «Три сестры» музыкальность кинематографической структуры проистекает из свойственной чеховскому первоисточнику связи художественного пространства с природным универсумом и внутренней интонационности словесной формы. Данным особенностям пьесы в фильме отвечают наполнение внутрикадрового пространства визуальной атрибутикой стихий (снег, туман, осенние листья), соотносимой с закадровыми звучаниями (звуки капающей воды, ветра, птиц), а также акустическая ауратизация пространства. Звуковой текст фильма демонстрирует работу с романтическими интонационными клише, инкрустируемыми в поток индивидуальной композиторской стилистики. Автор статьи показывает, как поиски С. Курехина, связанные с решением кинематографических задач, предвосхищают культурный дискурс метамодерна задолго до реализации последнего в качестве культурного тренда в 2010-е гг. Так, композиторские приемы преобразования барочных выразительных фигур (элементов орнаментики и интонаций lamento) в формулы репетитивности, а также нарочитое упрощение интонационного развития и синтаксиса музыкальных тем интерпретируются в тексте как поиски нового художественного аффекта в смысловом диапазоне от «новой простоты» до метамодернистской постиронии.https://tv-science.online/en/journals/17-4-o-fenomene-kinomuzyki-sergeya-kurehina-ot-mehaniki-k-affektu/kuryokhinmusiccinemabalabanovsolovyovaffectpost-ironymetamodernismкурехинмузыкакинобалабановсоловьевмузыкальный аффектпостиронияметамодернизм
spellingShingle Kononenko Natalia G. / Кононенко Н.Г.
On Sergey Kuryokhin’s Film Music: from Mechanics to Affect / О феномене киномузыки Сергея Курехина: от механики к аффекту
Наука телевидения
kuryokhin
music
cinema
balabanov
solovyov
affect
post-irony
metamodernism
курехин
музыка
кино
балабанов
соловьев
музыкальный аффект
постирония
метамодернизм
title On Sergey Kuryokhin’s Film Music: from Mechanics to Affect / О феномене киномузыки Сергея Курехина: от механики к аффекту
title_full On Sergey Kuryokhin’s Film Music: from Mechanics to Affect / О феномене киномузыки Сергея Курехина: от механики к аффекту
title_fullStr On Sergey Kuryokhin’s Film Music: from Mechanics to Affect / О феномене киномузыки Сергея Курехина: от механики к аффекту
title_full_unstemmed On Sergey Kuryokhin’s Film Music: from Mechanics to Affect / О феномене киномузыки Сергея Курехина: от механики к аффекту
title_short On Sergey Kuryokhin’s Film Music: from Mechanics to Affect / О феномене киномузыки Сергея Курехина: от механики к аффекту
title_sort on sergey kuryokhin s film music from mechanics to affect о феномене киномузыки сергея курехина от механики к аффекту
topic kuryokhin
music
cinema
balabanov
solovyov
affect
post-irony
metamodernism
курехин
музыка
кино
балабанов
соловьев
музыкальный аффект
постирония
метамодернизм
url https://tv-science.online/en/journals/17-4-o-fenomene-kinomuzyki-sergeya-kurehina-ot-mehaniki-k-affektu/
work_keys_str_mv AT kononenkonataliagkononenkong onsergeykuryokhinsfilmmusicfrommechanicstoaffectofenomenekinomuzykisergeâkurehinaotmehanikikaffektu